Eduardo Federico Beilinson, conocido popularmente como Skay Beilinson nació en La Plata, Provincia de Buenos Aires, el 15 de enero de 1952, es guitarrista, cantante y compositor Es reconocido por haber sido miembro fundador de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, junto al»Indio» Solari. El pseudónimo Skay surgió de su amiga Marta Minujín
Integró Patricio Rey hasta la disolución de la banda en 2001. En 2002 encaró un proyecto personal, en un formato que el denomina como «solista en banda» y que tenido diferentes nombres desde entonces (Skay Beilinson, Skay y los Seguidores de la Diosa Kali y Skay y Los Fakires).
Comenzó a los 12 años a estudiar guitarra con el maestro Leopoldo Ezcurra. Tras cuatro años de estudios, conformó una banda junto a sus amigos Miguel, Jorge y Alfredo (también conocido como «Rata»), la banda la llamaron Taxi Rural, como parodia a su presente como peón de taxi, cuyo empleo utilizaba para financiar sus instrumentos y el recorrido de la banda.
En 1968 viajó a Francia y Gran Bretaña, que puede considerarse como un viaje iniciático para su producción artística, pues al regresar al país lo hizo acompañado por un amplificador Marshall, una guitarra Grestch, un wah wah, un distorsionador y cargado de discos de Hendrix, Cream, Pink Floyd y Vanilla Fudge, y habiendo visto a célebres guitarristas de la talla de Jimi Hendrix en vivo.
Formó parte, junto a su hermano Guillermo Beilinson y músicos como Héctor «Topo» D’Aloisio, Bernardo Rubaja, Kubero Díaz, «Morci» Requena e Isa Portugheis, de las bandas Diplodocum Red & BrBrow y La Cofradía de la Flor SSolar fuertemente influenciadas por la psicodelia y la cultura hippie. Fue durante esta etapa, viviendo en comunas y en diversos sitios de la geografía argentina, que conoció a su pareja y futura mánager y alma mater de los Redondos y bandas posteriores, Carmen Castro, más conocida como La Negra Poli.
Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, también conocidos como Los Redondos, fue una banda de rock argentina, formada en La Plata en 1976, e integrada, en su mayor parte, por el Indio Solari (voz, composición), Skay Beilinson (guitarra, composición), Semilla Bucciarelli (bajo), Walter Sidotti (batería) y Sergio Dawi (saxofón, armónica y piano). Es considerada como una de las bandas más importantes e influyentes de la historia del rock nacional en Argentina y LLatinoamérica
Comenzaron sus actuaciones en vivo en 1977, como una exhibición de rock teatral, con toda una troupe circense de monologuistas, payasos y bailarinas desnudistas, que entre canciones subían al escenario a hacer sus nnúmeros Progresivamente fueron deshaciéndose de los números teatrales, algo que terminaron de descartar tras la recepción de su álbum debut, Gulp! (1985). A partir de allí se establecieron únicamente como una banda de rock. En la segunda mitad de la década de los 80 continuaron su firme ascenso, con el lanzamiento de los exitosos álbumes de post-punk, blues y hard rock, Oktubre (1986), Un baión para el ojo idiota (1988) y ¡Bang! ¡Bang!… Estás liquidado (1989), coronándolo en diciembre de 1989 en el Estadio Obras Sanitarias con tres recitales. A partir de allí se convirtieron en un fenómeno masivo con recitales en estadios cada vez más grandes, a la vez que empezaron a experimentar con rock alternativo y publicaciones polémicas, como lo fueron Lobo suelto, cordero atado (1993) y Luzbelito (1996). Sin embargo, la violencia en los recitales, por parte de la policía, fue aumentando y fueron sucediéndose cada vez más incidentes, con heridos y muertes (como el caso Bulacio en 1991). Esto provocó que el grupo debiera alejarse de la capital y a partir de 1995 empezara a hacer recitales por todo el país. A fines de siglo, la banda decidió hacer un giro en su estilo, adoptando un sonido de rock electrónico, con los lanzamientos de Último Bondi a Finisterre (1998) y Momo Sampler (2000). La banda llegó a su clímax en abril de 2000 con el que fue su recital con mayor convocatoria: 70 mil asistentes en el Estadio Monumental. No obstante, el desgaste por la violencia crónica en sus recitales, sumado a diferencias artísticas entre los miembros, influyeron para que en noviembre de 2001 la banda anunciara su separación.
La banda recibió la aclamación de la crítica, ganando el Diploma al Mérito de la Fundación Konex en las ceremonias de 1995 y 2005, en ambos casos como reconocimiento a su trayectoria en la música argentina durante la década anterior, y ganando además en la de 2005 el Premio Konex de Platino a la mejor banda argentina de rock de la década, compartido con Divididos. En 2007 la revista Rolling Stone Argentina lanzó una lista de los mejores 100 álbumes de rock argentino de la historia, donde figuran sus álbumes Luzbelito (n.° 88), ¡Bang! ¡Bang!… Estás liquidado (n.° 33), y Oktubre (n.° 4). En 2002 la revista y el canal de televisión MTV lanzaron también una lista de las mejores 100 canciones de rock argentino de la historia, donde figuran sus canciones «Un poco de amor francés» (n.° 54), «La bestia pop» (n.° 32) y «Ji ji ji» (n.° 5). En 2011 el diario La Nación publicó una lista con los mejores 10 videoclips del rock argentino, la banda figura con «Masacre en el puticlub» (n.° 4).
Tras la separación indefinida de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota en 2002, comenzó su carrera como solista, que Skay insiste en redefinir como de solista-en-banda, ya que «El concepto de solista… en realidad no me veo en esa idea. Siempre vi como solista al tipo que llama a los músicos ocasionalmente o cambia de banda y todo sigue sonando igual. Yo, si cambiara la banda, cambiaría el sonido».
El primer disco de esta nueva fue publicado en 2002, titulado A través del Mar de los Sargazos, acompañado por Daniel Colombres en batería y Claudio Quartero en bajo, con producción de la «Negra Poli». Este álbum está compuesto por canciones que surgieron de las tantas composiciones hechas durante la etapa en Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, de las cuales se destaca «Oda a la sin Nombre».
En 2004 llega su segunda placa en solitario a la cual tituló Talismán. En 2007 lanzó su tercer álbum, llamado La Marca de Caín. La banda fue rebautizada como Skay y los Seguidores de la Diosa Kali, con modificaciones en el grupo original: Daniel Colombres deja el puesto de baterista y es reemplazado por Mauricio Topo Espíndola, quién permite a Skay afianzar el sonido de la banda. En 2010 salió a la venta su cuarto álbum, ¿Dónde vas? integrado por once canciones.
En el año 2012 la banda pasa a llamarse Skay y Los Fakires y está integrada, además de Skay, por Oscar Reyna en guitarra, Claudio Quartero en bajo, Javier Lecumberry en teclados y «Topo» Espíndola en batería. Con Los Fakires, Skay graba La luna hueca, su quinto trabajo de esta etapa de su proyecto personal, fue grabado en el estudio Conde junto al técnico de sonido Joaquín Rosson y contiene diez canciones, con un sonido considerado el más acústico de su ccarrera El título del disco lo justifica en que:
«La luna siempre produce fascinación, porque es la luz de noche. Y así, ahuecada, es donde nacen estas canciones, los poemas que nunca fueron dichos, dónde se esconde Dios cuando quiere ocultarse, los desvelados, los locos. Esa oquedad es la que permite pasar todas las cosas que uno proyecta».
En una entrevista del año 2013, Skay relata sobre sus orígenes y su religión:
«En casa éramos judíos casi sin serlo, porque no se profesaba nada, no se celebraban fiestas, ni siquiera fuimos bautizados. Mis viejos eran ateos. Curiosamente, de grandes, la cosa cambió. Mi hermano Guillermo se volcó al estudio de judaísmo, de la Cábala. Me pasó un montón de textos, y descubrí una cultura riquísima. Mi padre nació en Azerbaiján, en Bakú, en el Mar Caspio, que es la zona de los kurdos. Siempre pensé que había algún gen dando vuelta por ahí que me llevaba a hacer este tipo de escalas de Medio Oriente. Me salen solas, me resultan familiares.»
En 2015 la Fundación Konex le otorgó el Diploma al Mérito Konex como uno de los 5 mejores solistas de rock de la última década en la Argentina.
El 21 de septiembre de 2016 editó su sexto álbum como solista llamado El Engranaje de Cristal, integrado por diez canciones.
El 9 de agosto de 2019 publicó su nuevo disco, el séptimo desde la separación de Los Redondos. Consta de 10 canciones y se titula En el Corazón del Laberinto. Lo presentó con una modalidad hasta ahora inédita en el artista: cada semana estrenó en redes sociales y plataformas digitales un sencillo, y finalmente en el mes de agosto salió a la venta el CD y el vinilo, ambos en formato físico. El arte nuevamente estuvo a cargo de Rocambole, el artista que ilustró todos los discos de los Redondos y de Skay. Como sucedió con sus discos anteriores, Skay eligió estrenar algunas canciones en vivo, durante sus recitales. Pero en esta oportunidad hubo un cambio: la presentación de los temas las hizo los días jueves en FM Mega, a razón de una canción por semana. La gira En el Corazón del Laberinto comenzó el 24 de agosto de 2019, pero en el medio a inicios de 2020 es interrumpida por la pandemia mundial de COVID-19, pero esto no impide al músico a seguir creando durante este periodo.
En diciembre de 2020 se publica Corre, Corre, Corre, un nuevo sencillo, así como Un Fugaz Resplandor (en enero de 2021), Palomas y Escaleras (en marzo) Carrousel (en abril) Olas (en mayo) Otras puertas otros mundos (en julio) y El Candor de las Bestias (en agosto), como adelantos de su próximo disco a editarse antes de fin de año.===>#ELSIESTERO, Historias y anécdotas de las mejores Bandas del Mundo, Domingos de 17.00 hs. a 18.30 hs. 105.1FM www.fmsos.com.ar
